A arma secreta para 8. observe a pintura de piet mondrian eo vestido de yves saint laurent vistos anteriormente. em seguida, analise de que forma o vestido
A arma secreta para 8. observe a pintura de piet mondrian eo vestido de yves saint laurent vistos anteriormente. em seguida, analise de que forma o vestido
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A simplicidade da esté especialmentetica de Mondrian foi um tema exótico de modo a uma coleçãeste do inverno da época. Nenhuma conexãeste havia entre ESTES 2 de modo a poder imaginar algo semelhante.
Os croquis Destes vestidos da coleção de Feição por Yves Saint Laurent mostram como foram feitas as referências e AS SUAS aplicações na elevada costura de 1962
This dress forms part of the Cecil Beaton Collection. With great energy and determination Sir Cecil Beaton (1904-1980) contacted designers and the well-dressed elite of Europe and America to create this lasting monument to the art of dress. The collection was exhibited in 1971, accompanied by a catalogue that detailed its enormous range.
This elegant coffee-table collectible is sure to intrigue readers with its animated exploration of the ‘manifold connections’ between fashion and art in the pop-culture explosion of the swinging '60s.”
Em 1960, Saint Laurent é convocado para lutar contra a Argé especialmentelia, de que travava uma guerra de independência para se libertar do domínio francês. Ele não resiste aos campos do treinamento — sofre uma crise nervosa e vai parar pelo hospital.
Parcela do apelo qual o estilista possui Este momento se deve igualmente a parcerias utilizando ícones por finesse, tais como Paloma Picasso, que produziu acessórios de modo a tua grife, assim como a modelo britânica Loulou de la Falaise, sua própria musa.
Foi exatamente desse ponto do partida qual tornou Yves nãeste unicamente 1 estilista de sucesso, porém como uma pessoa qual é referência de modo a a pop art, movimento dos anos 60 nos EUA através linha.
A partir da década por 1980, Saint Laurent adotou este costume do escrever a palavra "museu" ou simplesmente "m" para mostrar que queria arquivar determinados itens. E, a partir do 1997, as peças passaram a ser guardadas em um armazfoim especial, pelo subúrbio parisiense por La Villette.
do Dior, na dfoicada de 60. Inserindo maestria arquitetônica Destes quadrados e traços e pensando a frente, em 1966, Saint Laurent fez outro lançamento do mesmo feitio de que o posicionou saiba como este pioneiro do casamento entre as áreas primas.
"1 traçeste que dominará sua própria carreira é a forma tais como ele vê as mulheres. Ele nãeste estava com interesse em criar uma imagem idealizada da mulher, algo que Dior, tais como um pintor do sfoiculo 18, teria feito. Ele era Ainda mais pragmático. Era como se ele se perguntasse: tais como é que vou vestir essas mulheres?"
Afirmando tua vontade do confrontaçãeste com artistas fundamentais da modernidade, Yves Saint Laurent acaba colaborando de modo a a celebridade do pintor holandês, pouco conhecido do Bastante público.
Este período costuma-se confundir com a radical abstraçãeste que caracterizaria este resto de sua própria obra, já revelando uma certa tendência à geometrização e à síntese da realidade. para além do pensamento espiritual calcado na Procura por uma essência matemática e racional de modo a a existência que caracteriza a teosofia, Mondrian identicamente conjuntamente exibiu 1 interesse quase obsessivo pelo jazz – pela identificação do tua alegria contagiante utilizando o ritmo irregular de que, ele igualmente, possuiria um fundamento matemático. A abordagem sequencial por 3 telas usando árvores (A árvore vermelha - 1908, A árvore cinzenta - 1912 e Macieira em Flor - 1912), mostra saiba como se processou a desconstruçãeste figurativista por tua obra. Em 1911, visitou uma exposição cubista em Amsterdã de que o marcou profundamente e teve grande influência no seu produção posterior. A partir do 1917 até a dfoicada por 1940 desenvolve sua própria Colossal obra neoplástica. Essa fase do tua obra, a Muito mais popularmente difundida, se caracteriza por pinturas cujas estruturas são definidas por linhas pretas ortogonais (o emprego de diagonais induziria a percepçãeste a ver profundidade na tela e motivou o rompimento do sua amizade com Theo Van Doesburg, posteriormente). Essas linhas definem espaçESTES de que se relacionam de diferentes modos usando ESTES limites da pintura, e de que podem possibilitar ou não serem preenchidos utilizando uma cor check here primária: amarelo, azul e vermelho, decisãeste que mostra tua estreita relaçãeste utilizando as teorias estfoiticas da Bauhaus e da Escola de Ulm, e de que definem pesos visuais diferentes de modo a esses espaçESTES. Os blocos do cor pintados por modo fosco e distribuíDestes assimetricamente reforçam a ideia de 1 movimento superficial que se estende perpetuamente, indicando de que o pintor investia na percepção do sua própria obra como uma abstração materialista e sem profundidade, criticando a pintura histórica enquanto produzia uma abstraçãeste racionalista, espiritualista e sobretudo concreta do mundo.
Explore the Collections contains over a million catalogue records, and over half a million images. It is a working database that includes information compiled over the life of the museum.
This period coincided with the women’s liberation movement, when women liked wearing loose-fitting dresses that placed less constraints on the body.
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